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引领世界“设计影响力”的罗德岛学院推出中国夏校,解锁的不止是艺术

眼下,艺术思维随着艺术本身的无限、无界前景,在当今世界的影响力及受重视程度与日俱增。而艺术教育,是一种关于美与表达的通识教育,更是一种在成长中越早接触越好的教育。那么,这样的教育如何“得到”?作为全美历史最悠久的艺术院校之一的罗德岛,将在上海开启学术专业度和师资重量级上,无限接近RISD本土课程的官方夏校——“罗德岛设计学院夏季青少年艺术学院”。

文丨吴微    编丨Amanda

艺术不仅仅是一种技艺,更是一种思维方式和生产力。艺术思维的本质是在看起来无路可走的问题上,打通关联,创造性地解决问题。

这种思维方式在当今世界产生的影响力,从初代苹果手机的发明开始,便一直绵延至今。

而苹果公司最重要的设计师Jonathan Ive (乔纳森·艾维),便是罗德岛设计学院(RISD,以下简称罗德岛)的荣誉博士。

更为我们熟识的罗德岛校友还有中国艺术家蔡国强,他曾为北京奥运会设计过惊艳绝伦的烟火秀。2018年,他接受罗德岛授予的荣誉博士学位。

而在2022年福布斯30 under 30榜单中,出身罗德岛的“设计新势力”也非常亮眼,26岁的Caspar Nagel创立Pave Motors,致力于革新电动自行车行业,而同样26岁的Tara Gupta以可持续房地产开发机构和碳追踪平台,开始了自己的改变未来的事业。

艺术、设计、科技、环保、能源、社会公益……从罗德岛毕业生那里看到的艺术教育可能性,实际上也代表着艺术本身的无界前景。


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图片授权来自RISD

01    艺术界常春藤?罗德岛不止于此

作为全美历史最悠久的艺术院校之一,罗德岛建于1877年,至今已有140余年历史。然而如果你看到历史悠久,就认为“传统深厚”是罗德岛的特质,那就大错特错了;罗德岛今天的名望,或“光环”,恰恰来自于她“先锋”式的影响力。

打开罗德岛的官网,有一栏汇集了每年的校友分享,打开这些分享内容,你会为罗德岛历届校友深入的领域之广泛而目不暇接:

如何走入科技领域;

为未来移动而设计;

如何改善乡村环境,从而改变一个区域的生活……

在社会参与方面,罗德岛以不同项目为主题,探讨文化多元与共处,女性主义,公共环境对社区文化的影响……在社会各个领域中的跨界与创新,才是罗德岛艺术教育的特色。

因为以上种种,罗德岛在美国一直有 “艺术院校中的常春藤”之称。权威媒体Business Insider曾评选过世界最棒的25所设计学院中,罗德岛排位第一。

事实上,也许罗德岛并不需要这些排名来佐证自己的影响力,正如哈佛大学以“领导力”(leadership)为精髓培养改变世界的人,MIT以严谨的科技为精髓去培养改变世界的人,而罗德岛则是以艺术为精髓去培养改变世界的人——最卓越的教育着眼于社会责任,而底色都是思维方式的培养。


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图片授权来自RISD


艺术不只是一种视觉的技艺,更是一种重新看待日常生活的观念和角度,一种审美式的思维方式,一种将世界以个性化、主体化理解表达出来的“语言”,一种发明创造。

这样的艺术教育,实际上是一种关于美与表达的通识教育,是一种在成长中越早接触越好的教育;但同时,这样的教育也因为贯通了艺术之道,而尤显稀缺。

然而这样的教育如何“得到”?

诚然对一些爱好艺术、有志于在艺术领域发展的孩子,大可以将罗德岛视作自己的第一目标,但实际上对于很多兴趣在人文或科技,仍希望以创造性思维打开眼界的孩子而言,罗德岛的艺术教育,亦有很多启迪,或能埋下孩子创造性思维的种子

实际上罗德岛本来有开给青少年的项目,在疫情大流行之前,去寻找这样的项目是不错的体验;但疫情之后,这样的资源更显稀缺。

所以当看到“罗德岛设计学院夏季青少年艺术学院”落地上海,在国内开启学术专业度和师资重量级上无限接近RISD本土课程的官方夏校时,真觉得是疫情以来看到最令人振奋的项目


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图片授权来自RISD


02    Make & Critique,罗德岛范儿的艺术课什么样?

罗德岛夏季青少年艺术学院,是罗德岛设计学院在国内开展的为期三周的艺术沉浸式项目。整个项目为线上与线下相结合的方式,两位罗德岛任教的艺术家在线上课,两位罗德岛认证的线下老师持续对学生进行全天候指导。

许莹本科在中央美院学习景观设计,研究生申请进入罗德岛,继续景观设计专业的发展。此次项目中,她将担任孩子们的线下导师。

“罗德岛给我最大感触之一是对基本功十分看重,”许莹说,但这种对基本功的认识,与我们对艺术教育的传统印象并不太相同。罗德岛的教学确实会让学生投入大量的时间沉浸在“基础”的练习中,例如一年级学生一整年的基础课程。

“基础课程中的大量练习和实践,有时候看起来就是不断重复的练习,但在重复的过程中体会,在细微的变化中积累对材料的理解、对技艺的运用, 具备叠加而生的能力才是‘基本功’。它会在日后帮助想法的表达。


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图片授权来自RISD

此次线下老师许莹回忆她在罗德岛的学习, Make与Critique是两个印象最深的过程, 前者是进入艺术的路径,后者是艺术反思的方式。

“Make”也许可以简单地翻译成“去做”,但蕴意又不止于此。

无论是纯艺术的绘画专业,还是设计或多媒体专业,“做”是一个极为重要的过程。在罗德岛设计学院, 在这个“做”的过程中, 导师会设置一些基本规则或是目标,引导学生,但思想由学生自己“长出”。

“我们常常以为有创造性的作品,是先给出一个天马行空的题目,其实并不是这样。有时一个创作的形成——可能起先没有目标,但做着做着,开始形成想法。创造力也是在行动中发现目标,修正目标,最终实现目标的能力。”许莹说


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许莹作品 About Hometown


“Make”作为个人的练习、体悟与精进的过程,Critique的过程则更着重如何从同伴或他人那里收集反馈,并将这些反馈转化成自己的反思,不断完善作品。

Critique可以被称为“评图”。评图的过程通常在作品完成的过程中,或是完成后。罗德岛的学生会将自己的作品思路、进展讲给同伴听,而同伴会基于自己的理解和体验,提出他们的意见或是质疑。

在评图环节中,学生在展示时,要有很强的逻辑能力、口头表达能力,以及共情能力,以此让其他人进入创作者的思路中去;

而另一方面,收到批评的反馈也在所难免,的确会有挫败的感觉。这时候如何控制自己的情绪,如何回应批评,或是通过批评看到自己原本忽略的视角,对学生来说都是非常好的反思训练。

“罗德岛非常看重培养学生如何将想法表达出来的能力,”许莹说,无论是一幅画,还是一座建筑,或是一片区域,它们经过人的创造,最终形成一种样式,给到人独特的身心体验,这才是表达的完成


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图片授权来自RISD


“我是北京人,从小去得很多的一个地方是天坛,”许莹说,“天坛是皇家用以祭祀的场所,这里建筑的排布、阵列,开阔的甬道、苍幽古树营造的空间感,使人一踏入这里,就会由衷产生出来一种崇敬、庄严的情感。”

“这种感受潜移默化地印在我的体验之中,这可能是我会选择景观设计的原因。”

她在进入罗德岛的第一年,在一个课程中遇到的题目是“课外的教室”。这个颇有诗意的题目,需要学生利用真实的环境去填充内容。

“课外的教室,并不是要学生构建一个户外的物理教室,而是在自然环境中去寻找一个主题,然后用艺术的方式阐释它,并让体验者理解到你想传达的东西。”

在进入这个题目之前,是全班同学对场地进行了大量的研究。许莹选择的切入点是“土层”,因为罗德岛地区的地质结构, 土质有明显的分层,而人们鲜少会去关注脚下的土地。

在这些不断去做的项目中,艺术思维既包括对其他学科的认知与理解,也包括将知识与个人感知打通的能力,最终形成能够影响他人的作品。

而这才是真正意义上的创造力形成。

而这些罗德岛Style的艺术课,都将在“罗德岛夏季青少年艺术学院”项目中落实、还原。

“我将和罗德岛的老师共同备课,学生们每周有充分的时间去’做’,去完成作业,同时我会配合线上老师去控场‘评图’环节。学生会从一场评图中学到很多。”

03    与艺术家同行的授课方式

行文至此,不得不特别介绍罗德岛艺术设计学院的两位老师。

David Scanavino和Yevgeniya Baras都是在罗德岛执教多年的教授,非常体现罗德岛特色的是,他们同时也是活跃在艺术领域中的新锐艺术家。


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David Scanavino

罗德岛艺术学院美术学士(2001)•耶鲁大学艺术学院美术硕士,主修油画(2003)。

他在包括纽约在内的美国众多城市知名画廊和博物馆举办个人展,包括近期的Imperial Texture(奥德里奇当代艺术博物馆)、Candy Crush(普利策艺术基金会)等。

作品长期受到Art in America,Art Review,The New York Times,以及the New York Observer等众多媒体广泛关注。


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Yevgeniya Baras

宾夕法尼亚大学本科、硕士学位(2003)•芝加哥艺术学院(SAIC)美术硕士,主修绘画(2007)

荣获纽约艺术学者基金奖、古根海姆学者奖等多项业内鼓励艺术创新的奖项。

除在各地举办个人或联合画展外,她还是纽约ReginaRex画廊的联合创始人,在纽约、芝加哥、费城等各大城市策展20多次。

作品受到New York Times, LA Times, Art Forum, Art in America等众多媒体的关注。

为了多了解此次夏校,我们邮件采访了上海赫贤学校(原上海赫德双语学校)的两位老师,并上网搜索了他们的作品。

David Scanavino的作品风格非常现代,色彩有冲击力,作品常常具有强的观念性,常常会通过作品赋予生活中日常事物以全新的视角与形式感。


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David Scanavino作品


Yevgeniya Baras的艺术风格则偏质朴与灵性。她常常会使用那些看起来不那么“艺术”的材料,比如旧布、树枝、棉线、绳和纸这类东西编织、拼贴出一幅浑然天成的作品。

她曾在一次艺术家专访中说,当她开始创作的时候,往往会根据材料的属性顺势而为,让作品自然“长成”它本该成为的样子。


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Yevgeniya Baras作品

这样两位艺术家,将教给孩子什么?

在采访回复中,两位艺术家不约而同谈到了艺术教育如何开启一个人的创造力

在David看来,“在绘画中呈现清晰的思想,是一种无价的能力”,他特别提到,艺术会鼓励孩子避免用一种“想当然”的态度去看待材料,放弃陈规偏见,以开放的态度,全新的视角去审视问题与材料,开辟全新的思维路径,这才是创作

“技巧很重要,但最重要的是艺术家最终发展出来的那种属于自己的表达方式”。

在之前由David任教的课程中,他设计过一份名为“正负空间”的作业,要求学生画出“负空间”,也就是虚空。

“这个主题最终发展为对‘在场’与‘不在场’的思考,以及对两者关系的探讨”,然而在完成看似“形而上”的概念后,老师则进一步要求学生们应用在这个作业中学到的艺术表达策略,创作出有关个人回忆的作品。


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图片授权来自RISD


如果说David的重点是“形成观念”,那么Yevgeniya Baras的重点则可以看作是:如何形成艺术语言,去探索思想。无论是自我内在的探索,还是对外部世界的探索,艺术都是最好的语言。

“艺术是创新的地方,是可以诞生变革的地方。艺术家是社会的神经,他们更敏锐地去听,去感觉、去挑拣、去沟通”, Yevgeniya说,“所以接受良好艺术教育的孩子,是有洞察力的孩子,是会质疑的孩子,也是能找到独特解决方案的孩子。”

她以往给学生布置的作业也非常有意思,她给我举了个例子:

每学期我都会给学生布置一份幽默画的作业,要求画两幅,一幅是抽象画,一幅是具象画,每幅画都具备独立而完整的“笑点”,而且相应的,一幅画中的笑点是含蓄抽象的,另一幅画中的笑点是一望即知的。

这份作业常常让学生感觉崩溃,但最后的结果通常都非常有趣。这份作业不仅让学生“创造”与表现幽默的视觉效果,还会逼他们思考,幽默感本质是什么,如何正确与他人交流“笑话”,文化界限在何处。

正因为艺术教育背后的这些思考,无论是David还是Yevgeniya的课堂,学生最后呈现出来的作品都非常独特,他们自己的经验与思考被激发出来,但两位老师都特别强调,在创作中的观念都不会是老师强加给学生的,而是通过一次次讨论,由老师引导孩子生发出自己的思维过程与目的地。

Yevgeniy还提到一个观点,我非常赞同:“不是每个受过艺术教育的人都要成为艺术家,艺术作为一种文化基础,将成为未来孩子走向世界的关键。


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图片授权来自RISD


04    三周夏校,稳扎功底与脑洞大开都要有!

了解完线上线下老师的实力之后,问题又回到夏校本身,此次“罗德岛夏季青少年艺术学院”,具体都有哪些课程?

此次夏校项目为今年9月升入10-12年级及高中毕业的学生提供一个浸润式艺术与设计体验的机会,三周精心设计的课程包含了绘画探索和设计精髓,通过学生对流程、材料进行大量的探究以及概念性的思考,形成一定的艺术思维能力与创新能力。

大类上看,课程分绘画与设计两大模块:

绘画探索

本课程从传统的分析与表现形式的基本功开始,通过讨论与示范光影、比例和构图的练习,探索物体、人物和空间背景。

学生们将学习使用替代方法和材料进行动态标识,以创造富有表现力的线条,并对体积、运动和空间进行深度的诠释。大量的绘画时间和快节奏的练习将让学生学会接受批评意见,不断试错及改进。

设计精髓

良好的设计技能会为艺术家和设计师提供研究视觉现象的手段,并给潜在的问题提供解决方案。本课程将通过一系列利用线条、颜色、图案、形状和质地的练习,为学生提供一些设计的基本原则介绍,包括平衡、节奏与协调。

一旦熟悉了传统的设计 "规则",结构化的作业将帮助学生通过各种方法和材料来提取、破解各种形式化的元素,以传达作品的个人意义,并将复杂的想法转化为简单的形式。

夏校日程安排


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经过三周的学习和练习,学生将产出完成的作品,成为日后申请艺术设计院校时高质量作品集的一部分。项目结束后,学生还将获得结业证书。

项目第一轮申请已经结束,RISD收到了远超项目人数的申请,并开启了waitlist机制。申请人来自全国各地,他们普遍英文过硬,又充满艺术热情。第二轮申请将于4月25日开启,5月6日结束。从课程设置来看,此次“罗德岛夏季青少年艺术学院”比较适合三类孩子:

· 针对那些升学目标比较明确的孩子,他们可以在体验RISD授课方法的同时,不断挑战自己的艺术思维,开拓视野的同时,高质高效地完成优秀的作品,丰富自己的作品集;这段RISD中国夏校的独特体验,也将为申请文书增光添彩。

· 针对那些选校期间犹豫不决的孩子,尤其是疫情之下,他们可以在不出国门的情况下,最直接地亲身体验到RISD教学,感受自己与罗德岛或同类型艺术院校是否气场契合,再决定如何择校、申请。

· 针对那些刚开始对艺术有初步兴趣的孩子,他们可以在此超前体验RISD学术派的基本功训练方法,完善并拓展自己的知识储备和创造力,找到自己未来具体想要探索的具体方向。

能够和最优秀且志同道合的同龄人共同学习三周,相信对孩子们来说,不仅会开拓视野,也会在宝贵的人生年华里,体验到高阶学习和思考方式,收获无价的友情!

罗德岛夏季青少年艺术学院

项目时间

2022年7月18日-8月6日

招生年级

9-12年级在读

(2022年9月升入10-12年级及高中毕业)

招生人数

全国共40人

申请时间

第二轮申请将于4月25日开启,

5月6日结束。

项目官网及申请入口

https://ce.risd.edu/summer-teen-institute-shanghai/

(点击文末“阅读原文”可直接跳转)

申请材料

1. 建议英语为第二外语的申请人达到托福79分,多邻国100或雅思6.5以上,如因个人原因无法参加标化考试,需向RISD说明情况并提交其他英语能力证明文件。

2. 提交三份艺术作品,其中:

a)至少一份作品为黑白画,使用石墨铅笔或其他干性材质;

b)至少一份来自直接观察的作品;

c)至少一份非直接观察作品,至少含有3种颜色。

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