毕业人物志|被世界顶尖艺术大学眷顾的女孩，艺术改变世界，也改变了我
2019年，Thames and Hudson出版了传记《我们是艺术家：改变世界的女性》，首次将目光聚焦于当代女性艺术家。书中详细地讲述了全球15位女性艺术家的生活和工作，以及她们在艺术领域内外所做出的独特贡献。这部引人入胜的人物传记集，从一个全新的角度揭示了女性艺术家是如何用她们的独特方法来改变艺术世界和整个社会的。
今天的这篇文章，就是一个关于即将正式走上艺术之路的青岛私立学校-赫德女孩的故事。
犀利：当艺术与社会现象碰撞
被伦敦艺术大学录取的April对艺术有着执着的追求与独特的见解。这点，通过她用于大学申请的作品集就足以看出。她的作品集涵盖了BEAUTY，THE ADVENTURES OF BABY SEALS, FLOATING, FAMILY AFFECTION OF FOOD四个项目。内容囊括了整形，海洋环境保护，当下青少年的身心健康发展，还有对以食物为媒介的中国亲情的思考。
其中BEAUTY这一作品就和时下的社会热点“整形”有关。整形的最早运用，是修复战争损伤的身体和畸形的身体，现在更多地被用于获得更完美的容貌。对于整形，April有自己鲜明的立场——
想变美，无可厚非。我欣赏那些经过适度调整后美丽又有特色的容貌，我自己也是受益者之一。但是，现在很多人为了迎合主流审美，一再挑剔自己的五官，看似“精益求精”，实则整形成瘾，甚至以“整得多”作为炫耀的资本，这就背离了初衷。我设计BEAUTY，就是想表达，整形是一把双刃剑，一定要适度使用。一个人的自信，最终都应来自于内心，而不是被公众审美和整形捆绑。
设计BEAUTY时，April对整形医生、整形者、旁观者都进行了采访
初见April时，只觉得是个漂亮可爱的小姑娘，一开口说话也是软萌的语调，让人不禁想，还是个孩子呢！然而当她谈起艺术，谈起艺术视角下的世界，你会发现这个女孩小小的身体里，早已有一团火在熊熊燃烧。
“我幼儿园就开始学儿童画了，到了四年级，开始学素描，一直到初二，然后在初三来到了赫德。父母和我都认为，既然是打定主意走艺术这条路，那就一定要有更广阔的视野和更多维学习方式，而欧洲是一个不错的选择。”April说。
在来到赫德之前，艺术对于April来说，更多的是指画画。直到她在赫德的艺术课堂上，学习了雕版，学习了泥塑，学习了丝网印刷……她发现承载艺术的不仅仅是平面的纸张，还可以有更多的媒介。
April在学校艺术课上完成的部分作品
在BEAUTY这个项目中，为了能让适度整形这个倡议更具表现力和冲击力，April在采用了素描、彩绘、摄影等方式之后，将目光放到了倒模上。几位同学成了她的模特。她用石膏，将同学们的脸部轮廓拓下来，制作成等比例面具，并辅以局部色彩，使得每个面具颇具戏剧性。
“我希望通过这些五官清晰的真人面具，告诉大家，每个人的外貌都有不完美，可能下巴太短，可能鼻子太大，但正是这些独一无二，才让每一张脸与众不同，可爱鲜活。”April说。
以真人石膏面具展示每一张脸的独一无二
柔软：当艺术与爱邂逅
如果说BEAUTY这个主题项目是April通过艺术对当下一种社会现象的犀利批判，那么THE ADVENTURES OF BABY SEALS和FAMILY AFFECTION OF FOOD这两个项目则是这个女孩借用艺术来表达内心的细腻和柔软。
April第一次把“小海豹历险记”捧到大家面前时，没有人不被这个作品萌到。那是一本厚厚的“书”，用各种布料做成，每一页都暗藏“玄机”——可以打开的垃圾桶，装满了“垃圾”的大鲨鱼肚子，可以取下来的小动物手偶……这是一本充满童趣的手工书。
April的手工书——小海豹历险记（设计图和实物）
“做这本书的灵感来自于我三岁的小弟弟，他在看书的时候经常把纸质书本撕成碎片，这让我们都很苦恼。而市面上给小宝宝看的布书又比较平面化，不够生动有趣。于是我产生了做一本足够好玩的手工书的想法。”April说。
很快，April定下了书中的故事内容，以一只小海豹去找妈妈为故事线索，融入海洋环境保护，垃圾分类等理念，并在每一页加入了各种巧妙地设计，充分满足小宝宝喜欢“翻翻找找”的好奇天性。
作为作品集中的重要项目之一，手工书的制作历时整一年
而在FAMILY AFFECTION OF FOOD这个主题的设计中，April再次从身边最细微的事情出发，观察祖父和妈妈两代人日常饮食制作的不同习惯，并从中寻找食物对每一代中国人的影响。
在这个项目中，April用雕刻的方式，将亲人和家常菜连结起来，并将这些作品制作成常用的围裙，送给一直照顾自己的家人。
FAMILY AFFECTION OF FOOD
这两个作品，让这个从小走在艺术道路上的女孩子明白，艺术并不是一直要高高在上，也并不是非要定位宏大。如果一件作品在“美”的同时，还能带给一个小宝宝欢乐，能帮助一个妈妈解决满地废纸的烦恼，还能用另一种“柴米油盐”的方式对他人表示感谢，这难道不是艺术的美好吗？
蜕变：突破自己才能改变世界
说起艺术对自己的改变，April说经历了好几个阶段：
小时候学画画，觉得这让自己比别人多了一项技能，有着小小的骄傲；
到了中学，发现走艺术这条路，在学术课程上可以比同龄人稍微轻松点，有点小小的窃喜；
要说艺术真正对自己的意识形态产生影响，那是来到赫德，接触A Level艺术课之后了。
A Level的艺术课，技法已经不是最重要的了，甚至老师觉得，画画技法会限制人的创造力。因为，真正的艺术，永远都是要从思维上先突破自己。
April的作品
April说：“我们的艺术课上，每个人都要制作作品集，每个作品集的主题由学生自行决定。一个好的主题，不仅具有充满创意的可挖掘空间，还要具有对万事万物或当下社会现象的深入解读。”
这样的课程，倒逼着她去关注身边乃至全球的事物，去探究热门社会现象产生的原因和走向，去阅读更多的书籍，去向更多的前辈学习……在这样的过程中，这个本就热爱艺术的女孩飞速成长起来。
“当我把艺术和历史、和当下，和未来联系起来后，我真正体会到了那句话——艺术可以改变世界，也可以改变一个人看世界的方式。”
April的作品FLOATING，呼吁大家关注青少年抑郁症
艺术，让她以一种更客观、更犀利、更具批判性的眼光来看待世界，也让她拥有更细腻、更温柔、更博爱的一颗心，去拥抱世界。
这，就是一个女孩因为艺术而长大的故事！
